공연문화 뉴스목록
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앗, 포곡읍이 환해졌네... 재능기부 벽화에 마을변신포곡읍 행정복지센터 직원들과 행복마을관리소 마음지킴이, 김도후 작가가 마성1리 마을회관 앞 담벼락에 벽화를 그렸다. 용인특례시 포곡읍 행정복지센터 직원들과 행복마을관리소 마음지킴이, 김도후 작가가 마성1리 마을회관 앞 담벼락에 마을 주민들을 위한 벽화를 그렸다. 이번 벽화 그리기는 쓰레기 무단투기를 방지하고 마을 분위기를 화사하게 바꾸기 위해 기획했다. 어둡고 칙칙했던 담벼락은 직원들과 마음지킴이, 김 작가가 합심해 그린 꽃과 나무로 밝고 환하게 바뀌었다. 재능기부로 참여한 김 작가는 “우연한 기회에 벽화 그리기에 참여하게 돼 참으로 보람찼다”며 “앞으로도 지역사회에 관심을 가지고 지역사회를 위한 일에 함께 하겠다”고 전했다. 포곡읍 관계자는 “많은 분들이 힘을 모아주셔서 작업도 즐겁게 할 수 있었다”며 “완성된 벽화처럼 따뜻한 포곡읍을 만드는 데 힘쓰겠다”고 말했다.
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2022 성북 N 작가공모 선정작가 기획전 ‘채집-채굴 Collecting-Mining’ 12일까지 전시성북예술창작터 채집-채굴 전의 차혜림 작가 전시(2022 성북 N 작가공모 선정 작가) (국민문화신문) 유석윤 기 = 성북문화재단이 11월 12일까지 2022 성북 N 작가공모 선정작가 기획전 ‘채집-채굴 Collecting-Mining’을 진행한다. ‘성북 N 작가공모’는 시대정신을 반영하며 실험적 예술을 지향하는 시각예술 분야 창작자를 발굴, 실효성 있는 지원 및 역량 강화 방법론을 연구·실천하고 있다. 장우주, 차혜림 작가가 2022년 공모에 최종 선정됐으며 올해 리뷰어 분야 선정자인 정수진, 콘노유키의 리뷰는 전시 도록에 실릴 예정이다. 김소원 학예연구사는 “동시대 젊은 작가들이지만 서로 놀랄 만큼 상반된 작업적 관심과 방법론을 가진 차혜림, 장우주 작가는 둘을 명징한 이분법으로 나눠봐도 무방할 만큼 대척점에 놓였으며, 전시 제목 채집-채굴 Collecting- Mining은 이런 장우주, 차혜림 작가의 상반된 작업적 지향을 반영하고 있다”고 설명했다. 장우주 작가는 개인과 사회의 관계에 주목하며, 곳곳에 흩어진 다양한 사건과 현상들을 관찰하고 두루두루 채집한다. 그는 반복과 복제를 형식화하며 공허함, 폭력성, 허위성 등을 조용히 공명한다. 작가는 소셜 미디어 포스팅을 기반으로 하는 ‘#gallerytourproject’를 2016년도부터 지속하고 있으며, 이번 전시를 통해 포스팅 240건을 240개의 아크릴 조각들로 구현한 신작을 선보였다. 이는 마치 모노크롬 회화처럼 보이는 이 작품은 비물질적인 소셜 미디어 포스팅에 대한 물질화이자 또 다른 형태의 반복, 복제이기도 하다. 동일한 아이디어의 근간에서 출발한 두 가지 버전을 제시한다. 즉 비물질성과 물질성, 추상성과 구체성, 평면과 입체와 같은 대립적 요소가 하나의 쌍을 이루는 ‘더블링(Doubling, 두 배, 겹쳐 포개지는 현상)’ 콘셉트는 이번 전시 전반을 아우르는 핵심축이기도 하다. 장우주 작가의 또 다른 출품작 ‘노력이 지워질 때’, ‘바니타스’는 모두 ‘같으면서도 다른 형식의 댓구’를 이루는 구조를 반복하고 있으며, 총 6점의 작품으로 구현됐다. ‘노력이 지워질 때’ 관련 작가의 퍼포먼스가 총 두 차례 성북예술창작터에서 진행됐으며, 이는 ‘노력이 어떻게 지워질 수 있는지’ 확인하는 자리이면서 전시 기간 변화되는 ‘진행형’ 전시의 형식을 따른 것이다. 한편 차혜림 작가는 특정 시기, 특정 주제에 대한 세밀하고 깊이 있는 몰입을 보여준다. 이는 마치 땅속에 숨겨진 금광을 캐내는 듯한 채굴 활동을 연상하게 한다. ‘보건 이야기’의 변화상과 관련한 포스터, 도식, 신문 광고, 과학 일러스트들을 수집하고 그것을 지금의 관점에서 즉물적으로 풀어내려는 노력을 이어오는 작가는 최근 ‘양의학도입기의 한의학-인삼 산업 관련 이미지를 동시대 사물로 제안’하는 것에 초점을 맞추고 있다. 차혜림 작가는 수집한 자료 속 ‘평면 이미지’들을 회화적 느낌이 풍부한 ‘입체오브제’로 번안하고 있다. 이번 전시에서는 오브제들을 서로 유기적으로 연결하고 맥락적 흐름을 만들어 하나의 ‘공간 경험’으로 제시하고자 했다. 그의 작업은 역사적 사건에서 떼어낼 수 없지만, 특정 의식과 입장이 직접적으로 드러나지 않는다. 그것은 채굴한 후 고밀도의 형식적 실험이 가해지기 때문이기도 하다. 정보성 자료를 시각 예술로 재조합하는 것, 중력도 원근법도 없는 드로잉을 실제 공간에 안착하는 것으로 부를 수 있는 차혜림의 작업은 한편으론 과학자나 의사로서의 결과물과도 같다. 이번 채집-채굴 Collecting-Mining전에서 드러나는 두 작가의 상반된 작업적 관심사, 표현 방식, 조형미 등을 살펴보며 이들 각자가 종국에 다다르고자 하는 이상향이 무엇인지, 두 작가 사이에 어떠한 변증법적 해석이 가능한지, 한 작가의 작업 속에 존재하는 대립적 요소는 무엇인지, 또 그것들이 우리의 삶과 어떠한 상관관계가 있는지 등을 상상하고 고찰하는 시간을 제안해 본다. 한편 올해 신설된 성북 N 작가공모의 연계 프로젝트인 ‘협력공간 매칭 프로젝트: N-Networking’은 영리와 비영리, 지역과 타 지역의 경계를 실험하는 시도다. 10월 15일 공간: 일리(종로구 구기동)와 진행한 라운드테이블에 이어 아터테인(서대문구 연희동)과의 협력 전시를 두 차례 진행(윤정민전 11월 4일~11월 22일/장우주*차혜림전 11월 30일~12월 20일)한다.
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김한비 작가, 개인전 ‘아가 AGA’ 대안공간 루프에서 개최퍼포먼스 리허설. (국민문화신문) 유에스더 기자 = 김한비 작가가 10월 28일부터 11월 20일까지 대안공간 루프에서 ‘김한비 개인전: 아가AGA’를 개최한다. 전시는 20대 여성 작가 시선에서 바라본 현재의 저출산 문제를 이야기한다. 김한비는 노동 시장의 격차, 교육 경쟁 심화, 결혼, 출산 실현을 막는 부동산 가격 등 사회·경제 문제와 개인 상황 등 다양한 이유에서 비롯된 저출생 현상을 사회 진단이나 통계가 아닌 모든 세대를 아우르는 감정적 공감으로 시도한다. 김한비는 기술과 가상 공간의 발전으로 짐이 돼버린 동시대 인간의 신체에 기술과 공생을 통한 생산성을 부여한다. 작가는 인간의 돌봄 행위 없이는 살아 있을 수 없는 반려 기계 ‘아가AGA’를 제작한다. ‘아가’는 에너지 하베스팅과 홀센서 장치를 기반으로 인간 에너지를 숙주로 하는 기생 기계로, 가임 세대의 사회적 관점을 함축하는 대상이다. 전시는 작가가 설치한 인공 배양기 속에서 관람객이 직접 ‘아가’와 함께 춤을 추듯 움직이는 듯한 참여 퍼포먼스를 주요 작업으로 한다. 비혼, 저출생, 인구 감소 등으로 이어지는 사회 문제에서 약자는 누구인가. 작가는 불평·갈등으로 변질되는 현상이 특정 계층만의 문제가 아닌 사회 구성원 모두의 노력이 필요한 일이라고 말한다. 전시는 ‘아가’를 돌보는 퍼포먼스를 통해 현재 문제는 모두의 참여가 필요한 일임을 인지하기를 제안한다. 입장료는 없다. 관람 시간은 매일 오전 10시부터 오후 7시다.
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아룸의 기획 전시 ‘함께 흐르다’가 지난 전시에 이어 같은 주제로 10월 19일부터 11월1일까지 경기도 수원시 권선구 고색 뮤지엄에서 열린다.(국민문화신문) 유석윤 기자 = ‘아룸’은 일상의 흐름에서 포착한 비일상적 사유를 토대로 의미 있는 화두를 제시하기 위해 결성된 그룹으로, 이번 전시회에는 홍익대학교 미술대학원에서 회화와 조각을 전공한 8명 김하진, 김효정, 박유나, 윤진수, 이미경, 이아영, 조경진, 조준재가 참여한다. 잔잔한 듯 보이는 일상의 흐름 내부에 숨겨진 현실의 민낯을 능동적으로 마주하는 실존의 의식과 무의식, 그리고 그 경계에서 생성되는 직관적 사유를 각각의 조형언어로 보여준다. 의지나 지향 없이 시대나 문화흐름에 떠밀려가는 현대인들에게 <편안한 일상에 대한 불편한 질문>을 던지고 함께 답을 찾아가는 여정이 되기를 기대하며 기획하였다. 이아영 작가는 자연보다 더 자연스러운 공간인 공원을 그리는 작가다. 시각적으로는 일상의 다양한 슬픔들과 여러 종류의 행복을 다양한 시점에서 시간의 흔적이 느껴지도록 표현, 인간 내면의 속성을 드러내고자 하였다. 작가는 “공원은 모든 가능성에 대해 열려있는 공간으로써 자연보다 더 자연스럽게 인간을 품어주는 ‘자연’이라고 생각했어요”라고 하면서 인간과 인간, 인간과 자연 사이에서 맺은 관계의 시선에서 현대사회의 모습을 반복과 변주, 작품 간 관계 설정, 제목을 통해 표현하며 인간과 자연의 의미를 지속적으로 탐구하겠다고 말했다. 조경진 작가는 일상 속에 실존하는 나를 둘러싼 타자들의 시선으로 인한 불안을 탐구하는 작가다. 작가노트에서 ‘관람자의 시선이 작품의 인물을 바라보고 있을 때, 작품 속 인물들은 관람자의 시선을 마주치지 않음으로 분리되어진다.’고 한 것은 타자의 불편한 시선을 회피하는 것으로 나와 타자 사이에서 심리적 균형을 갈구하고 있음을 보여준다. 작가는 “그럼에도 불구하고 관람자가 작품 안에서 인물 또는 동물에 투사된 ’나‘는 타자의 시선으로부터 완전히 자유롭지 못하는 존재임을 깨닫게 되고 진정한 자유는 타자의 인정과 평가로 주어지는 것이 아닌 스스로에 의해 획득되는 것임을 공감하는 기회가 되길 바란다.”고 말했다. ‘아룸’의 작가들은 지속적으로 일상의 공간, 일상의 시간, 일상의 주체, 일상의 배경 등 일상과 관련한 개인적, 사회적 이슈를 주제로 의미 있는 전시를 기획할 예정이다.
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로컬콘텐츠로 가득한 수원의 가을예시사진(2022년 6월 수문장). 사진 : 수원문화재단 (국민문화신문) 유석윤 기자 = 수원문화재단 문화도시센터에서 10. 15.(토) ~ 16.(일)까지 복합문화공간 111CM 야외광장에서 지역의 다양한 브랜드와 콘텐츠를 접하고 구매할 수 있는 로컬 콘텐츠 마켓 로컬 문화콘텐츠 직거래 장터‘수문장’을 운영한다. 이번 콘텐츠는 지역의 청년 예술가와 문화 창작자의 작품 판로 확장 및 활동 기반 형성을 위한 문화콘텐츠 직거래 장터이다. 예술작품, 디자인 소품, 독립출판물, 패션잡화, 식품, 제로 웨이스트 등 다채로운 콘텐츠 제공을 통한 문화 활동과 소비의 연결 도모하기 위한 목적이다. 창작자와 향유자(소비자)가 직접 만나 문화콘텐츠의 이야기를 공유하고 거래하는 특별한 경험 제공할 예정이다. 프로그램은 문화마당 : 디자인 소품, 패션잡화, 독립출판, 제로 웨이스트, 식품, 식물, 주얼리 등 다양한 지역 브랜드의 콘텐츠를 접하고 구매할 수 있는 직거래 장터이다. 참여마당 : 지역 브랜드의 콘텐츠를 활용한 문화 예술 체험 및 캠페인 운영. 알림마당 : 수문장 행사와 참여 브랜드를 소개하는 장이다. 참여 규모 : 총 72팀이 참여할 예정이다.
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“전곡선사박물관×한양여자대학교 신진작가 초대전 개최”신진작가 초대전. 전시전경. 사진출처 : 경기문화재단 (국민문화신문) 유석윤 기자 = 경기문화재단 전곡선사박물관(관장 이한용)과 한양여자대학교 미술관은 2022년 10월 4일부터 12일까지 한 주간 ‘신진작가 초대전(전시명 : with)’을 진행한다. 한양여자대학교 예술계열 전공자들과 교수 등 60명의 작품 60점으로 구성된 이번 전시는 박물관 내부 곳곳에서 한 주간 전곡선사박물관을 찾는 관람객들에게 색다른 볼거리를 제공할 전망이다. 특히, 전시출품작 대부분이 갓 학교를 졸업하고 사회에 나오는 MZ세대가 제작한 것으로, 톡톡 튀는 상상력과 신선함을 관람객들에게 선사할 예정이다. 전곡선사박물관은 앞으로도 기존 협력기관들과의 지속적인 사업을 통해 다양한 볼거리 제공에 앞장설 계획이다.
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아룸의 첫 번째 기획 전시 ‘함께 흐르다’가 10월 8일부터 10월13일까지 서울 중구 아르템갤러리에서 열린다.아룸의 첫 번째 기획 전시 ‘함께 흐르다’ (국민문화신문) 유석윤 기자 = ‘아룸’은 일상의 흐름에서 포착한 비일상적 사유를 토대로 의미 있는 화두를 제시하기 위해 결성된 그룹으로, 이번 전시회에는 홍익대학교 미술대학원에서 회화와 조각을 전공한 6명 김효정, 윤진수, 이미경, 이아영, 조경진, 조준재가 참여한다. ‘함께 흐르다’전은 잔잔한 듯 보이는 일상의 흐름 내부에 숨겨진 현실의 민낯을 능동적으로 마주하는 실존의 의식과 무의식, 그리고 그 경계의 이미지를 조각 또는 회화 의 작품들로 보여준다. 이미경 작가는 일상에서 포획한 기억의 조형물을 그리는 작가로 수동적인 위치에서 마주할 수밖에 없었던 지난 시간의 층위를 물성이 느껴지는 순화된 기억의 공간으로 표현하고 있다. 작가노트에서 ‘시공간을 넘나드는 드넓은 공간에 앉아 이야기의 끈들이 얽힌 기억 안으로 새로운 공간을 포획한다.’라고 했듯이 능동적인 위치로의 이동을 언급하며 “이 전시는 이유모를 불안증과 병증을 안고 살아가는 우리자신들에게 위로를 주며, 일상의 주체조차 소외시키는 일상성으로 부터 벗어나 새로운 일상을 창조해가는 것에 대한 관심과 공감의 장입니다. 이번 전시가 잠시나마 개인의 삶의 지향에 대해 생각할 틈을 주는 기회가 되었으면 합니다.”라고 말했다. 조각가인 조준재 작가는 무의식의 흐름을 따라 살아가는 일상의 시간들을 투명한 유리를 매체로 물결을 표현하고 있다. 작가노트에서 “흐르는 물결을 타고 그저 휩쓸려가는 것이 아닌 저의 본성적 자아가 주체가 되어 흐르는 것을 표현하고 싶었습니다. 유리의 투과성, 투명성, 그림자 등이 유기적인 형태로 빛을 받아 시시각각 변하는 모습이 무차별적인 질서와 관습에 길들여진 저의 형상과 닮았다고 생각했습니다.”라며 “저의 작품이 동시대를 살아가는 사람들에게 잠시나마 일상의 흐름을 멈추고 자아를 돌아보는 시간을 갖게 되는 계기가 되었으면 합니다.”라고 말했다. ‘아룸’의 작가들은 지속적으로 일상의 공간, 일상의 시간, 일상의 주체, 일상의 배경 등 일상과 관련한 개인적, 사회적 이슈를 주제로 의미 있는 전시를 기획할 예정이다.
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이 번달 국민문화신문 문화 예술 부문 소개 인물 윤진수 작가윤진수. In Space_黑白 45.5x 53cm 혼합재료 2020 (국민문화신문) 유석윤 기자 = ARTEM(아르템) 갤러리(관장 : 신은영)에서 10월 1일부터 7일까지 윤진수 작가 초대展 '시간의 흔적(Trace of Time)'이 개최될 예정이며, 이번 초대전에는 2020 ~ 2021년 기간 동안 작가가 작업한 작품 30여 점을 전시할 예정이다. 윤진수 작가는 현재 홍익대학교 미술대학원에서 회화를 전공하고 있으며, 다수의 갤러리에서 개인전과 단체전을 통해 작가의 작품을 전시한 바 있으며, 자신만의 개성적인 표현 방식으로 한국적이며 현대적인 추상회화 작업을 진행하고 있다. 이번 전시 주제이며, 작가의 대표 연작인 <시간의 흔적(Trace of Time)>은 시간이 경과되면서 나타나는 상태의 변화를 다양한 재료를 사용하여 제작하였으며, 새로운 형태나 그 과정을 작품에 표현하고 있다. “자연 속에서 존재하는 모든 동물과 식물은 주변의 환경에 적응하면서 변화가 일어나고, 그로 인해서 주변에 물질을 형성 시키고 남겨 놓는다. 시간이 지나는 동안 무언가가 남겨진다는 것은 아마도 우리들의 인생과도 비슷한 일일 것이다. 과거의 흔적은 쉽게 지워질 수 없듯이 사물에도 그 흔적은 시간이 지나면서 필연적으로 남겨진 흔적이었다. “ (작가노트 中에서) 윤진수 작가는 작년 6월 수원 고색 뉴지엄 미술관에서 열린 <감각의 형상들>기획展에서 동양 사상의 음양 에너지를 시간적 연속성으로 해석하여 색면추상 작업에 수학적 기호를 더해 표현한 바 있으며, 올해 1월 서울 겸재정선미술관에서 열린 홍우 회화전 기획 전시<순수로의 회귀>展에서 시간과 공간의 연속적 변화를 선과 면의 반복적인 중첩 작업을 통한 자신의 개성적인 작품을 소개한 바 있다. 2년 전부터 작가 자신만의 예술적 사상을 함축적으로 표현하기 위한 방법으로 시. 공간의 흔적 변화를 하나의 캔버스 위에 모노크롬 색채와 문자를 접목한 작업 또한 진행하였다. 오는 10월 20일부터 수원 고객 뉴지엄에서 홍익대학교 미술대학원 회화 및 조각 전공 작가들과 그룹 전시회를 진행 예정으로, 내년 2월에는 서울 겸재정선미술관에서 작가의 다섯 번째 개인전 <숨겨진 기억(Hidden Memories)>을 통해 “과거와 현재라는 시간의 흐름 속에서 살아가는 현대인들이 가상세계와 현실에서 경험하게 되는 기억의 혼재”를 표현한 20여 점의 작품을 선보일 예정이다. 윤진수 작가는 동 대학원 회화전공 작가들로 구성된 홍우 회화전(弘友會畵展) 운영위원장을 역임하여 <청명>, <순수로의 회귀>展에 참여하면서 전시기획을 진행한 경험도 있다. 작가 프로필 윤진수 (Youn Jin Soo) 홍익대학교 미술대학원 회화전공 개인전 : 2019~2020 한국의 美 (강서문화원, 조형갤러리, 을지로 아뜨리애 갤러리) 그룹전 : 2021~2022 홍우 회화전 기획 전시 <청명>, <순수로의 회귀>, 홍익대학교 미술대학원 회화전공 기획 전시 <감각의 형상들>, <일하지 않는 자> 외 수상:경인미술대전, 통일미술대전, 한국미술국제대전 외 다수 공모전 입상 경력 : 現)홍우 회화전 운영위원장(2021 ~ 현재) (좌)윤진수 Trace of Time Composition_Red&Blue#21-01 53x40.9cm. 혼합재료. 2021. (우)윤진수. Trace of Time Composition_Red#20-02. 53x40.9cm. 혼합재료. 2020 윤진수. In Space_Red02. 91x116.8cm. 혼합재료. 2021 윤진수. Traceability_Blue&Gray#21-01. 91X116.8cm. 혼합재료. 2021 윤진수. In Space_天地. 45.5x53cm. 혼합재료. 2020
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바른손랩스 엔플라넷 온라인 캠페인《다정한 안녕》에서 아트경기 작가 선보여모유진, 텅 빈 공간5, 130.3X97cm, 한지에 채색 및 덧붙이기, 2021 (국민문화신문) 유에스더 기자 = 디지털 공간으로의 미술시장 확장에 따른 NFT(대체불가능토큰)에 대한 미술계의 관심과 참여가 꾸준하게 이어지고 있다. 경기문화재단과 바른손랩스(대표이사 강신범)는 지난 5월 경기 시각예술가의 NFT 분야 진출을 위한 업무협약을 체결, ‘2022년 경기 미술품 활성화 사업(아트경기)’에 선정된 작가와 협력사업자를 대상으로 NFT 플랫폼 기반 기술과 판로 확장의 기회를 지원하고 있다. 이에 오는 9월 23일(금)부터 10월 21일(금)까지 바른손랩스가 운영하는 미술품 전문 거래 플랫폼 엔플라넷(nPlanet)에서 김재종, 모유진, 이정희, 전진경, 조정은 5인의 아트경기 작가가 참여하는 온라인 캠페인 《다정한 안녕》(이하 ‘캠페인’)을 개최한다. 이번 캠페인은 눈여겨보지 않았던 존재들을 살피고 그림으로 기록하는 작가들로 구성, 행사기간 엔플라넷 누리집과 인스타그램에 작가의 개별 인터뷰를 게재하여 작품세계를 조명하고 온라인 작품 감상과 구매 서비스를 제공한다. 작품 거래 시 구매자는 작가를 통해 실물 작품을 소장하게 되며, 엔플라넷의 블록체인 기술을 이용한 NFT 보증서를 발급받아 진품 인증에 고유성을 얻게 된다. 이번 온라인 캠페인은 11월 ‘인천아시아아트쇼 2022’로 이어지며 온·오프라인 공간에서 컬렉터에게 아트경기 작가의 작품을 선보일 예정이다. 이외에도 아트경기 협력사업자와의 사업 협업도 진행 중에 있다. 자세한 내용은 엔플라넷(nplanet.io)와 아트경기(artgg.ggcf.kr), 경기문화재단 누리집(ggcf.kr)에서 확인할 수 있다.
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경기문화재단, 기획초대전《DISCOVERIES 2022》서 유망 작가 외 아트경기 작가 5인 조명정은빈, Night Pool, 61x72.5cm, 캔버스에 유채, 2022 정주희, Movement_cb4, 72.7x72.7cm, 캔버스에 아크릴, 2022 조정은, 밤하늘을 아래, 90.9x72.7cm, 장지에 채색, 2020 최정숙, 가면, 53x45.5cm, 캔버스에 아크릴, 2021 헤럴드아트데이 디스커버리즈 2022 포스터 황지윤, White Eyed 46, 39.5x31.7cm, 유리, 오일 인레이 기법, 2021 (국민문화신문) 유에스더 기자 = 경기도와 경기문화재단은 경기지역 시각예술작가 발굴과 미술시장 활성화를 위해 추진하는 ‘2022년 경기 미술품 활성화 사업(이하 아트경기)’의 하나로 헤럴드아트데이(대표 최진영)와 제휴를 맺고, 헤럴드아트데이가 주최하는 기획초대전 《DISCOVERIES 2022》에 아트경기 작가의 미술품을 출품한다. 전시는 오는 9월 16일부터 10월 5일까지 대우건설의 복합문화공간 써밋 갤러리에서 개최된다. 온라인 미술품경매를 선도해온 헤럴드아트데이는 미술품경매, 기획전시, 공공미술, 교육, 전시홍보 등 다양한 문화예술분야 프로젝트를 진행하고 있는 종합문화미디어 기업으로 문화예술 콘텐츠 미디어 회사로의 적극적인 행보에 나서고 있다. 이번 경기문화재단과의 제휴는 기존 미술품 경매시장에서 소개되지 않았던 경기 작가들의 미술시장 진입로를 열어주고, 아트경기 작가를 프로모션하기 위해 추진, 지난 7월 헤럴드아트데이가 주최한 자선경매 《2022 Charity Auction》과 8월 온라인경매 《THE MORE, THE BETTER》에서 국내 외 유명 작가들과 함께 아트경기 작가가 참여하여 미술품 경매 시장 진출의 발판을 마련하였다. 기획초대전 《DISCOVERIES 2022》는 국내 미술시장의 떠오르는 유망 작가 10인과 아트경기 선정작가 5인이 참여, 전시 제목 “디스커버리즈(DISCOVERIES)”에 걸맞은 실험적인 작가의 미술품 총 60여 점을 선보인다. 아트경기 작가는 지난 7월 자선경매서 좋은 반응을 보인 조정은 작가를 필두로 정은빈, 정주희, 최정숙, 황지윤 5인이 참여, 신선하고 밝은 작품들로 전시장을 채울 예정이다. 이번 전시를 통해 국내 유망 작가와 아트경기 작가의 미술품을 함께 감상하고 동시대 미술시장을 경험할 수 있는 기회가 되길 기대한다. 작품 구매는 헤럴드아트데이 아트데이옥션 누리집(artday.co.kr)에서 확인 가능하며, 자세한 내용은 아트경기 누리집(artgg.ggcf.kr)과 경기문화재단 누리집(ggcf.kr)에서 확인할 수 있다. 문의 031-231-7237~8